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Pensando en el Futuro...

domingo, julio 03, 2005

Homenaje a Amedeo Modigliani

Nacido en el seno de una familia burguesa judía el 12 de Julio de 1884 en la ciudad de Liorna, cuyos retratos y desnudos figuran entre las obras más populares del siglo XX.

Mi intención no es generar un comentario de experto, ya que no lo soy, sino expresar lo que me sucede con su obra. De haber existido los blogs en esa época, seguramente nos hubiesemos hecho amigos ya que siento que tenemos una gran afinidad: tenemos el mismo gusto por las mujeres. En su obra destaca el amor que siente por un estereotipo de la belleza femenina orientando sus preferencias hacia aquella con tintes angelicales, pura, femenina y delicada.


Su figura parece corroborar todas las suposiciones tan difundidas sobre la bohemia, la pobreza fatal, las pasiones desenfrenadas del artista. El es el prototipo del artista que embriagado por el alcohol, amor y poesía, crea su obra en estudios de Montmartre y Montparnasse, que vive la Primera Guerra mundial en pleno centro artistico de París y aislado, a la vez de la Belle Epoque. Rodeado de figuras como Picasso, Braque, Matisse.

Decide caminar su propio rumbo. No tiene exito y su pobreza es tal que solo puede pagar sus cuentas en los legendarios locales con retratos hechos a clientes a toda prisa...

Finalmente, Modigliani muere aún jóven - a los 35 años- aquejado de tuberculosis, desgastado y consumido, con lo que terminaba una vida dedicada enteramente a las bellas artes; y, para mayor dramatismo, su jóven prometida Jeanne Hébuterne, se arroja al vacío el día siguiente a su muerte, desde el departamento de sus padres, situado en un quinto piso, en los últimos meses de embarazo y dejando huérfana a la pequeña hija de ambos.

Curiosamente, fue su muerte lo que lo vio emerger como una gran figura de todos los tiempos. Tuvo una vida que limita con la poesía, donde obras como "Desnudo femenino sentado", 1916 lo catalogo como una gran obra comparable con las grandes como la "Mona Lisa", de Leonardo da Vinci, otra figura que admiro y que pronto tendre el privilegio de volver a escribir. Su obra del Louvre es la más grande de todas pero no la veo tan lejana a esta gran obra de Modigliani.

La belleza de esta obra, ubicada a la derecha de la pantalla, es tal que me considero un admirador de su primera linea ya que trasluce y deja en claro la mayor de las fuerzas que existe en este mundo: la de la femeneidad más pura y profunda que pueda desatarse en una mujer. Diría quizas la explosión de lo femenino, o la fuerza de la pureza...como la belleza de Jeanne, su gran amor, su inspiración. La misma belleza que me inspira.


Posted by CLAUDIO IBAÑEZ GONZALEZ |


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Hola Claudio:
Gracias por tu post. Siempre me ha gustado muchísimo Modigliani y me custa encontrar personas que comapartan ese gusto conmigo. Qué sorpresa y qué divertido enterarme por esta vía, viéndonos con frecuencia...
Me queda clarísimo que tienen gustos parecidos respecto a mujeres...basta con mirar a "GRGRGR.."..(tu sabes)
Un abrazo y apenas tenga actualizado mi blog, te linkearé.

Posted by Blogger Vesna Karmelic Pavlov #  

~Oo°~

Espero que tu inspiración no se reflje en un final parceido al de él, sino en la praxis por la cual todo ente ha venido a la tierra. Para ello bebes paulatianmente ir haciendo y contestandpo las tres preguntas fundamentales ¿De donde venimos? ¿Que somos? ¿Hacia donde vamos?

LEONEL

Posted by Anonymous Leonel claros #  

~Oo°~

Hola Claudio ante todo te felicito por tu entrega a tus proyectos y en especial a la preocupacion por el arte. Me parece interesante el blog y te reporto la información:

JOAN MIRÓ
Nacido en 1893, en Barcelona, España. Miró pertenecía a una generación que tuvo que verselas con reproducir y reconstruir un mundo interno, descubriendo objetos irreconocibles hasta esa época. Cuando Miró se disponía a abrir la puerta del mundo artístico, el cubismo se había encargado ya de descomponer y reconstruir la imagen píctorica y su tema. Por otra parte, el dadaísmo había volado por los aires toda definición de arte, y el fauvismo había cesado de mostrar la naturaleza con la ayuda del color llegando así a encontrar su propia identidad artística. Sin lugar a dudas este artista llama la atención por sus gestos espontáneos y signos encontrados que nos revelan imagenes deslumbrantes dentro de su propio lenguaje píctorico. yo como artista (Marcel Martel)siento que se adelantó a su tiempo en busca de impulsos e inspiraciones, en sus noventa años de vida Miró produjo una obra de proporciones deslumbrantes, al menos dos mil oleos, 500 esculturas, 400 piezas cerámicas y 5000 dibujos y colages, mediante la litografía el agua furte y otras técnicas. Creó un arte fresco que hasta el día de hoy llama la atención. sin lugar a dudas estamos en frente de un insigne artista plástico.A raiz de esta primicia es que me lleva a desarrollar un proyecto en tu blog con este artista, necesito más información de tu parte con respecto a esto ya que no puedo extenderme como quisiera y como este artista lo amerita, este comentario es un trabajo propio y se puede acompañar con algunas obras del artista. Saludos Marcelo Yelpi

Posted by Anonymous Anónimo #  

~Oo°~

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